Ao longo da história, vemos frases sendo cunhadas por pessoas notáveis e transmitidas de boca em boca através dos tempos, até ouvi-las no discurso cotidiano, esquecendo de onde elas vieram. Mas muitas dessas frases têm um fundo teatral, pois é aqui que criamos uma arte fora da linguagem. Frases como "no centro das atenções [i]", "rainha do drama" e "você é tão melodramático". Agora, a primeira frase é um reflexo da própria luz que era usada nos cinemas para iluminar os atores, para ser visto que você tinha que estar no centro das atenções. O segundo e o terceiro são mais interessantes, pois são usados para rotular o mesmo tipo de pessoa, alguém que mostra um grande talento visual ou aqueles que fazem um grande negócio com algo que pode ser tratado de maneira sutil. Mas a distinção deve ser feita entre os dois, pois, de fato, eles não são a mesma coisa e, em termos de teatro, eles precisam ser abordados de maneira muito separada..
Em sua origem, a palavra Drama deriva da palavra grega para “ação” [ii] e, no sentido técnico, drama é o ato de representar algo que se baseia em uma idéia através do uso da ação e do diálogo. No sentido mais amplo do termo, também é o uso de curativos, figurinos, efeitos sonoros e efeitos visuais para transmitir uma história a um público cativo. Há muitas camadas da definição do termo e abrange tudo a ver com teatro e entretenimento. Drama é um termo genérico, quase para uma variedade de dispositivos usados para comunicação e entretenimento. Se colocado em categorias simples, o drama pode ser composto de comédia e tragédia, e esses desdobram-se ainda mais em subcategorias, como:
A partir daqui, existem tantas facetas diferentes do Drama que seria necessário um livro inteiro para nomear e explorar todas elas, mas é seguro dizer que você provavelmente estudaria a maioria delas na escola e não apenas na sala de aula. Especialmente na escola primária, você verá diferentes elementos do Drama no playground ou no refeitório, como; dramatização, mímica e improvisação.
Além disso, o drama é uma habilidade, por isso é ensinado nas escolas e você pode obter uma qualificação nela. [Iv] É uma habilidade na qual você aprende a assumir as características de outra pessoa e a aproveitar suas próprias experiências para construir um mundo fictício que você compartilhará com outras pessoas. É um método de comunicação e uma maneira de ver o passado e o futuro através da recontagem de histórias antigas ou da invenção de novas. Não só isso, mas o Drama também pode ser um facilitador para a aprendizagem. Através do Drama, você pode desenvolver habilidades de resolução de problemas, ampliar sua capacidade de usar sua imaginação ou entender melhor a ideia do mundo ao seu redor ou como ter empatia por alguém, porque você pode assumir o manto dessa pessoa e experimentar através do desempenho o que ela está passando. É usado regularmente em terapia para pessoas que não conseguem se conectar com suas próprias emoções ou entender convenções sociais que as afastam do mundo ao seu redor..
Tudo isso e muito mais equivale ao termo "Drama".
Como um termo amplo no sentido de teatro e cinema, Melodrama é o uso de ações exageradas que tocam nos sentimentos e emoções das pessoas, muitas vezes suprimindo o desenvolvimento do personagem em favor de apresentá-lo como um estereótipo humorístico. Além disso, Melodrama regularmente apresenta tramas simples e desenvolve as relações entre os personagens como o foco principal da performance, usando personagens arquetípicos que representam explicitamente idéias e conceitos como Satanás como epítome do mal ou um anjo como a imagem perfeita de inocência e Boa.
Melodrama foi nomeado assim por causa do uso de música nas performances. Por exemplo, as cenas de luta eram frequentemente apresentadas em um cenário de arranjos orquestrais que se transformavam em crescendos nos lugares certos. Ou em uma cena romântica, os atores podem ser acompanhados por uma melodia suave e doce que destaca a idéia de amor e alegria. Isso foi usado para criar um impacto impressionável sobre o público e desenvolver uma camada adicional de emoção para o desempenho.
Demorou algum tempo para que esse tipo de performance se transformasse em um termo que significasse mais caracterização, e se tornou um estilo de Drama cada vez mais bem-sucedido ao longo dos anos 19.º século. Isso se deve principalmente ao fato de ser tão acessível a todos os tipos de público. É preciso ter idéias binárias opostas e conceitos complexos e reduzi-las a uma história linear muito simples e direta ou de um lado contra o outro. Não possui meio-termo ou área cinzenta para complicar as coisas e sempre termina com um lado em triunfo e o outro na derrota.
No entanto, as características do melodrama [v] tornaram-se bastante vagas ao longo do tempo e o termo desenvolveu conotações negativas através do uso de termos como mencionado anteriormente: "você é tão melodramático!" Isso causa alguma confusão para quem estuda teatro ou teatro que precisa definir a ideia.
Embora usados em conexão como um termo para descrever a reação ou o caráter de uma pessoa, esses dois conceitos estão longe de serem os mesmos. Uma pessoa pode exibir características melodramáticas por meio de seus movimentos, gestos e até linguagem, e pode mostrar uma exibição dramática de ação para comunicar ainda mais uma ideia, mas deve-se sempre lembrar que esses dois termos são de fato muito distintos um do outro. Também vale a pena notar que esses dois elementos de teatro e performance são apenas o começo do crescente banco de dados de estilos, e que essa é apenas a superfície do que eles são e como são usados no desempenho. Nada em teatro e performance deve ser encarado pelo valor de face, pois cada elemento tem suas próprias camadas de definição e características.