Johann Sebastian Bach e Ludwig van Beethoven foram dois dos maiores compositores da música clássica ocidental. Ambos eram alemães. Beethoven, contemporâneo de Mozart, nasceu 20 anos após a morte de Bach. Eles são dois dos "três Bs" da música clássica - Bach, Beethoven e Brahms.
Bach viveu no
Bach
Beethoven
Data de nascimento
21 de março de 1685
16 de dezembro de 1770
Meios de subsistência
Músico da corte, organista, concertino, diretor de música
Dava aulas de piano, ganhava com a publicação de suas obras e com apresentações públicas, ele também dependia da generosidade dos clientes.
Estilo de música
Técnica contrapuntal, controle incomparável da organização harmônica e motivacional e adaptação de ritmos, formas e texturas do exterior, principalmente da Itália e da França.
Influenciado por Haydn e Mozart no período inicial. O período intermediário foi caracterizado por muitas composições inovadoras. Os trabalhos posteriores foram caracterizados por sua profundidade intelectual, inovações formais e expressão intensa e altamente pessoal..
Crianças
Com Maria 7 (4 sobreviveram até a idade adulta); Com Anna, 13 crianças (6 sobreviveram até a idade adulta)
Nenhum
Cônjuge (s)
Maria Barbara Bach (1707-1720); Anna Magdalena Wilcke em 1721
Nunca se casou
Religião
Cristã (Luterana)
Foi atraído pelos ideais do Iluminismo.
Professores de música nos primeiros anos
Seu pai o ensinou a tocar violino e cravo. Um de seus tios lhe ensinou o órgão. Seu irmão mais velho, Johann Christoph Bach, o instruiu no clavicórdio.
O pai dele; organista da corte Gilles van den Eeden; Tobias Friedrich Pfeiffer (piano ensinado); Franz Rovantini (ensinou violino e viola); organista da corte Christian Gottlob Neefe (composição ensinada).
Nacionalidade
alemão
alemão
Nome de nascença
Johann Sebastian Bach
Ludwig van Beethoven
Data da morte
28 de julho de 1750
26 de março de 1827
Período de tempo
Barroco
Clássico para Romântico
Histórico familiar
Filho mais novo de Johann Ambrosius Bachand e Maria Elisabeth Lämmerhirt. Seu pai era o diretor do Stadtpfeifer ou músicos da cidade. Todos os seus tios eram músicos.
Segundo filho de Johann van Beethoven e Maria Magdalena Keverich. O avô de Beethoven era músico. Tornou-se Kapellmeister (diretor musical) na corte do Eleitor de Colônia
Conteúdo: Bach vs Beethoven
1 Início da vida
2 Contribuição Musical
2.1 Bach
2.2 Beethoven
2.3 Estilo Musical
3 Na memória
4 Referências
Vida pregressa
Bach nasceu em uma família de músicos. Seu pai e todos os seus tios eram músicos profissionais. Quando ele tinha dez anos, seus pais haviam morrido. Ele então se mudou com seu irmão mais velho, Johann Christoph Bach, que era organista. Aqui estão alguns destaques do início da vida de Bach:
Aos 14 anos, ele recebeu uma bolsa coral para estudar na prestigiada St. Michael's School, em Lüneburg.
Como músico da corte na capela do duque Johann Ernst em Weimar, sua reputação como tecladista se espalhou.
Em 1703 começou a fazer composições sérias de prelúdios de órgãos.
Em 1705, ele caminhou 400 quilômetros (250 milhas) em cada sentido para passar um tempo com Dieterich Buxtehuden, a quem ele provavelmente considerava a figura paterna dos organistas alemães
Beethoven recebeu o nome de seu avô, um músico flamengo chamado Lodewijk van Beethoven. Aos sete anos, ficou claro que Beethoven era talentoso em música. Sua mãe morreu quando ele era adolescente e seu pai ficou viciado em álcool. Aqui estão alguns destaques do início da vida de Beethoven:
O pai de Beethoven afirmou que seu filho era um prodígio infantil nos pôsteres da primeira apresentação pública de Beethoven em março de 1778 (Beethoven tinha cerca de sete anos na época).
Depois de 1779, Beethoven começou seus estudos de música com Christian Gottlob Neefe, que era um organista da corte..
Suas três primeiras sonatas para piano, denominadas "Kurfürst" ("Eleitor") por sua dedicação ao eleitor Maximilian Frederick, foram publicadas em 1783.
Em março de 1787, Beethoven viajou para Viena na esperança de estudar com Wolfgang Mozart.
Desde 1789, ele contribuiu para a renda da família tocando viola na orquestra da corte.
Contribuição Musical
Bach
A música do teclado era o forte de Bach e ele foi pioneiro na elevação do teclado do instrumento contínuo para o solo em seus inúmeros concertos de cravo e movimentos de câmara com teclado obbligato, nos quais ele próprio provavelmente tocou a parte solo.
1708-17 em Weimar - começou a compor obras de teclado e orquestra. Ele se tornou tecnicamente competente e aprendeu a escrever aberturas dramáticas e a adotar as obras de Vivaldi, Corelli e Torelli. Sua produção constante de fugas começou nessa época.
1717-23 trabalhou como diretor musical para Leopold, Príncipe de Anhalt-Köthen - Nesse período, sua contribuição para a música incluiu as suítes Orchestral, as Six Suites para violoncelo desacompanhado e as Sonatas e partitas para violino solo. Os famosos concertos de Brandemburgo também datam deste período. Bach compôs cantatas seculares para a corte como o Die Zeit, o Die Tag und Jahre macht, BWV 134a.
1723-50 em Leipzig - ele escreveu até cinco ciclos anuais de cantata durante seus primeiros seis anos em Leipzig. Em 1733, ele compôs Kyrie e Gloria of the Mass em B Menor, embora nunca tenha sido realizado durante a vida do compositor, é considerado um dos maiores trabalhos corais de todos os tempos.
Em 1747, ele apresentou ao rei na corte de Frederico II da Prússia, em Potsdam, uma oferta musical que consistia em fugas, cânones e um trio baseado no "tema real", nomeado pelo monarca..
A Arte da Fuga - Este é um trabalho inacabado de Bach. Consiste em 18 fugas e cânones complexos, baseados em um tema simples. Um magnum opus de transformação temática e dispositivos contrapontes; este trabalho é frequentemente citado como o somatório de técnicas polifônicas.
O trabalho final que Bach concluiu foi um prelúdio de coral para órgão. O coral é tocado frequentemente após a 14ª fuga inacabada para concluir as apresentações de A Arte da Fuga.
Seu maior corpo único de sua escrita fugal é Das wohltemperierte Clavier ("O teclado bem-temperado" - teclado que significa instrumento de teclado). Consiste em duas coleções compiladas em 1722 e 1744, cada uma contendo um prelúdio e uma fuga em todas as chaves principais e secundárias. Este é um trabalho monumental para o uso magistral do contraponto e a exploração de toda a gama de chaves.
O profundo conhecimento e o interesse de Bach pela liturgia o levaram a desenvolver intrincadas relações entre música e texto linguístico.
Muitas de suas obras sagradas contêm motivos curtos que podem ser considerados simbolismo pictórico e articulações de conceitos litúrgicos. Por exemplo, o salto da oitava, geralmente em uma linha de baixo, representa a relação entre o céu e a terra; as notas lentas e repetidas da linha de baixo no movimento de abertura da cantata Gottes Zeit ist all allbeseste Zeit, BWV 106) retratam o trabalho árduo de Jesus quando ele foi forçado a arrastar a cruz da cidade para o local da crucificação.
Mozart, Beethoven e Chopin admiravam seu trabalho.
Beethoven
A contribuição musical de Beethoven é geralmente dividida em três períodos:
Período inicial - Seu trabalho durante esse período foi bastante influenciado por Haydn e Mozart. Algumas peças importantes foram a primeira e a segunda sinfonias, o conjunto de seis quartetos de cordas Opus 18, os dois primeiros concertos para piano e a primeira dúzia de sonatas para piano, incluindo a famosa sonata Pathétique, Op. 13.
Período do meio - Este período é chamado de período heróico. Foi durante esse período que ele começou a perder a audição. As obras deste período incluem seis sinfonias (nos. 3-8), os últimos três concertos para piano, o Concerto Triplo e o concerto para violino, cinco quartetos de cordas (nos. 7-11), várias sonatas para piano (incluindo as sonatas Moonlight, Waldstein e Appassionata ), a sonata para violino Kreutzer e a única ópera de Beethoven, Fidelio.
Período tardio - Os trabalhos deste período caracterizam-se pela profundidade intelectual, suas inovações formais, expressão intensa e pessoal. O quarteto de cordas, op. 131 tem sete movimentos interligados, e a Nona Sinfonia acrescenta forças corais à orquestra no último movimento. Outras composições desse período incluem a Missa Solemnis, os últimos cinco quartetos de cordas (incluindo os maciços Große Fuge ou Grand Fugue) e as cinco últimas sonatas para piano.
Estilo musical
Esta seção precisa de expansão.
Em memória
Bach é comemorado como músico no Calendário dos Santos da Igreja Luterana em 28 de julho. Ele é homenageado com George Frideric Handel e Henry Purcell com um dia de festa no calendário litúrgico da Igreja Episcopal (EUA) em 28 de julho.
Vários filmes foram feitos sobre Beethoven, incluindo
Eroica - 1949, um filme austríaco
O Magnífico Rebelde -1962, foi produzido por Walt Disney
Amado imortal - 1994, foi escrito e dirigido por Bernard Rose.
Eroica - 2003, um filme da BBC / Opus Arte
Copiando Beethoven - 2006
Em seu 75º aniversário, o Monumento de Beethoven foi inaugurado em Bonn em 1845. Uma estátua de Beethoven foi inaugurada em Viena em 1880.
Esta seção precisa de mais expansão.
Referências
Wikipedia: Johann Sebastian Bach
Wikipedia: Ludwig van Beethoven
Listas de reprodução de Bach no YouTube
Listas de reprodução de Beethoven no YouTube
A voz do mestre: o que sabemos sobre Bach e talvez nunca compreenda. - Padrão semanal