Blues vs. Jazz

Uma piada interna no jazz e blues círculos vai, "Um guitarrista de blues toca 3 acordes na frente de milhares de pessoas, e um guitarrista de jazz toca milhares de acordes na frente de 3 pessoas."

O foco principal de música jazz é a dinâmica e improvisações de um conjunto, enquanto música blues geralmente é centrado em um único guitarrista / vocalista e no conteúdo lírico pessoal da música. A maioria das músicas de jazz são puramente instrumentais, enquanto uma música de blues sempre contém letras.

O blues já existia antes do jazz e pode ser considerado um elemento do jazz. No entanto, o jazz não seria considerado um parte da música blues em si.

Gráfico de comparação

Gráfico de comparação Blues versus Jazz

	Blues	Jazz
Origens culturais	Final do século 19, sul dos Estados Unidos	Início do século XX em comunidades afro-americanas no sul dos Estados Unidos.
Origens estilísticas	Música folclórica afro-americana, Canção de trabalho, Espirituais	Uma mistura de tradições musicais africanas e europeias.
Instrumentos típicos	Guitarra, Baixo, Piano, Harmônica, Contrabaixo, Bateria, Saxofone, Vocais, Trombeta, Trombone, às vezes violino	Guitarra, Piano, Baixo, Saxofone, Trombeta, Clarinete, Bateria, Tuba, Contrabaixo.
Formas derivadas	Bluegrass, Jazz, R&B, Rock and roll, Música rock	Calypso, Funk, Fusão, Jazz blues, Jazz latino, Ragtime, Soul, Swing,
Popularidade popular	Difundida desde o início do século XX	Foi usado principalmente em bordéis
Tom	Melancólico, afiado, lento	Balançar, balançar, geralmente associado à suavidade, mas pode ser abstrato e hiper
Artistas populares	B.B. King, Muddy Waters, W.C. O filme, dirigido por John Lee Hooker, Mammie Smith, Gus Cannon, Ma Rainey, Leadbelly, Big Bill Broonzy, T-Bone Walker, Mississippi John Hurt, Rev. Gary Davis, Tommy Johnson, Sonny Boy Williamson, Eric Clapton e Hwolin 'Wolf	Miles Davis, Ornette Coleman, Louis Armstrong, John Coltrane, Duke Ellington, Dizzy Gillespie, John Zorn, Elvin Jones, Charlie Parker, Thelonious Monk, Dave Brubeck, Herbie Hancock, Frank Sinatra, Charles Mingus, Ella Fitzgerald e Billie Holiday
Definindo elementos	Formato de chamada e resposta, estruturas de acordes cíclicas e padrão, foco no guitarrista / vocalista, progressões simples de acordes.	Improvisação democrática, voz instrumental, ritmos sincopados, foco no grupo, estruturas complicadas de acordes.
Gênero	Gênero e forma musical baseados em padrões de acordes definidos, notas azuis e letras emotivas.	Gênero musical com ênfase em improvisação, interação em grupo e ritmos sincopados.
Raízes musicais	Baladas narrativas, canções de trabalho, gritos de campo.	Ritmos africanos, canções de trabalho, bandas marciais, ragtime da música blues.
Local de nascimento	Mississippi e Texas, depois Chicago	Nova Orleans, depois para Chicago e Nova York
Primeiro documentado	1908: primeira partitura publicada em blues - "I Got the Blues", de Antonio Maggio.	1917: primeira gravação pela banda original de Dixieland Jass.
Etimologia	No misticismo da África Ocidental, as roupas dos enlutados eram tingidas de azul para indicar sofrimento.	Provavelmente derivado de jasm, um termo de gíria agora obsoleto que significa energia, vigor e espírito, datado de 1860.

Conteúdo: Blues vs Jazz

• 1 Expressão
• 2 Por que o Jazz e o Blues andam de mãos dadas
• 3 canções de trabalho: o denominador comum
• 4 História
• 5 Termos-chave
• 6 peças famosas
• 7 Referências

Expressão

O jazz é um estilo musical amplo, notoriamente difícil de definir, mas com uma base geral de improvisação, ritmos sincopados e interação de grupo. Considerado uma forma musical totalmente americana, o jazz se originou durante o final do século 19 nas comunidades negras do sul dos Estados Unidos. Um grupo de jazz geralmente toca uma música predeterminada, com cada músico adicionando suas próprias interpretações. Essa improvisação é o elemento definidor do jazz e baseia-se no humor dos músicos, na interação do grupo e até na resposta do público à música. Os artistas de jazz tentam criar um tom único e expressivo para seu instrumento, também conhecido como “voz”. Músicos de jazz habilidosos tocam e interagem com um ritmo de swing, um ritmo ou ritmo propulsivo que cria uma resposta visceral de batidas com os pés ou acenos de cabeça. Esses ritmos têm raízes na música tradicional africana, usando os ritmos fora dos ritmos sincopados para criar o ritmo.

O blues é um gênero de música baseado nos padrões tradicionais de acordes do blues, escalas e letras emotivas, geralmente interpretado por um guitarrista / vocalista solo. Uma progressão repetida de acordes como o blues de 12 compassos é tocada nas letras, principalmente uma narrativa sobre os problemas da vida: amor perdido, maus-tratos e pobreza. A música blues é quase sempre baseada em guitarra e é caracterizada por sua estrutura, que geralmente é simples em termos de progressões de acordes e letras repetidas. As escalas de blues contêm notas "azuis" - notas tocadas em um tom ligeiramente mais baixo - que dão à música um som distinto. O foco da música blues é geralmente o cantor / guitarrista, mesmo quando o artista é apoiado por uma banda. Enquanto a improvisação costuma fazer parte do blues, raramente há muito desvio da estrutura básica dos acordes da música.

Esta representação em vídeo está sob a raiz da realidade do blues music:

Por que o Jazz e o Blues andam de mãos dadas

Ambos os tipos de música surgiram no sul do país por volta do final do século 19 e se espalharam para o norte e formaram vários subgêneros. Jazz e blues são caracterizados pelo uso de notas "azuis", notas balançadas e ritmos sincopados. Quando os músicos de blues começam a improvisar fortemente, a linha entre blues e jazz começa a diminuir. De fato, o domínio do estilo de blues é considerado parte de aprender a tocar jazz.

Canções de trabalho: o denominador comum

As tradicionais canções de trabalho afro-americanas levaram ao jazz e ao blues. Esses ritmos à capella canções de trabalho originárias de escravos agrícolas, e eles cortaram vários propósitos, desde sincronizar movimentos físicos em grupo e elevar o moral, expressar raiva e frustração ou suportar dificuldades. Enquanto os escravos improvisavam e modificavam versos, as canções também se tornaram de forma subversiva de expressão e rebelião..

História

Em Nova Orleans, no final do século 19, as bandas de metais deram longas apresentações durante funerais e desfiles. Músicos ficavam entediados e começavam a improvisar, usando os ritmos sincopados da música vocal afro-americana em músicas e trapos militares tradicionais. Quando esses músicos se mudaram para outras cidades, eles trouxeram essa improvisação rítmica incorporando instrumentos como pianos e kits de bateria. A música blues foi uma parte importante do jazz inicial, quando os músicos começaram a improvisar nas progressões e escalas tradicionais do blues. A música acabou se espalhando para o norte, enraizando-se e evoluindo em cidades como Chicago e Nova York, e tornou-se um dos gêneros musicais mais populares da América. Bill Taylor faz um relato muito interessante da História do Jazz:

A música blues se originou no final de 1800, mas as origens precisas são obscuras devido às baixas taxas de alfabetização da comunidade negra da época e à discriminação racial nos círculos musical e acadêmico. A música foi narrada pela primeira vez no Mississippi e no sul do Texas em 1901, e tem origens na música vocal desacompanhada de escravos e estruturas de acordes europeus. Na década de 1920, a música blues fazia parte do cenário da música popular americana, e a primeira gravação de slide guitar, que veio a caracterizar o subgênero Delta Blues, foi feita em 1923 por Sylvester Weaver. O blues baseado em guitarra elétrica tornou-se popular após a Segunda Guerra Mundial e teve uma grande influência no início do rock and roll.

O Live Arts no YouTube fez um documentário em quatro partes sobre a História do Blues. Aqui está a parte 1:

Se isso interessar, você também poderá achar interessantes as Partes 2, 3 e 4.

Termos chave

• Ritmos sincopados: desvio rítmico da batida padrão.
• Nota: uma nota de tempo igual tocada com duração desigual
• Notas azuis: notas que são cantadas ou tocadas achatadas ou dobradas gradualmente (terceiro menor ao terceiro maior) em relação ao tom da escala maior.

Peças famosas

Ouça o Take Five do Dave Brubeck Quartet, uma das peças mais famosas e lendárias da história do jazz:

E uma composição com alma de um dos músicos de blues mais influentes T-Bone Walker:

Referências

• O que é Jazz? - jazzinamerica.org
• Wikipedia: Jazz
• Wikipedia: Swing (jazz_performance_style)
• Wikipedia: Jazz (palavra)
• Música Jazz - musicgenrelist.com
• Os 10 melhores músicos de jazz - listdose.com
• Blues - mojohand.com
• Wikipedia: Canção de trabalho
• Wikipedia: Blues
• 50 músicos de blues - bluesforpeace.com
• Gênero Jazz - Apreciando a Música Jazz
• Teoria dos Blues vs Jazz Theory Soloing - Youtube